Découvrez notre sélection des meilleurs clips de 2024 ! Entre poésie visuelle, audace artistique et messages percutants, ces œuvres marquent l’année par leur créativité et leur impact.

Aya Nakamura (feat. Ayra Starr) – Hypé

Aya Nakamura transforme l’écran en un terrain de jeu sophistiqué où l’élégance et la puissance s’entrelacent. Avec des chorégraphies fluides et une esthétique léchée, « Hypé » s’impose comme un clip parfaitement maîtrisé, qui reflète l’univers chic et urbain de l’artiste. Une production calibrée en featuring avec Ayra Starr pour son statut d’icône pop mondiale.

Dua Lipa – Training Season

Dans ce clip réalisé par Vincent Haycock, Dua Lipa incarne une femme forte et indépendante, résistante à la pression masculine omniprésente. En buvant un thé dans un café bondé d’hommes, elle reste indifférente face à leurs regards intrusifs, capturant un sentiment de solitude et d’oppression. Les mouvements de caméra retranscrivent brillamment le vertige et la tension qu’elle subit, jusqu’à ce qu’elle revendique son pouvoir en inversant les rôles. Fière et inébranlable, elle devient un symbole d’émancipation féminine, un point fixe dans le chaos ambiant.

Hoshi – Tu vas me quitter encore longtemps ?

Hoshi ouvre la porte à son monde intérieur, fait de blessures et de lumière tamisée. « Tu vas me quitter encore longtemps ? » est un journal intime en images, où chaque plan semble suspendu entre la douleur et l’espoir. Une œuvre qui touche au cœur, universelle et personnelle à la fois, signée Edie BLANCHARD.

Eddy de Pretto – Urgence 911

« Urgence 911 » est un cri visuel, une révolte contre l’étouffement social et personnel. Les images signées Arthur King se succèdent comme des coups de poing, vibrantes et engagées. Ce n’est pas juste un clip, mais un manifeste qui interpelle par sa force et son audace, mettant Eddy de Pretto au cœur d’une catharsis collective.

Marie-Flore – Tout dit

Dans « Tout dit » chaque mot semble pesé, chaque silence calculé. Portée par une voix douce, Marie-Flore y aborde avec une certaine désinvolture la complexité des sentiments et la difficulté de dire tout ce qu’on ressent. Une plongée dans la mélancolie, où la solitude est magnifiée par une esthétique épurée. Un clip réalisé par Ben Berzerker qui dit beaucoup avec peu.

November Ultra – Sunflower ‘24

« Sunflower ‘24 » est un rêve en images, un mélange de douceur et de magie. November Ultra nous transporte dans un univers où chaque couleur, chaque détail semble murmurer un poème. On est comme enveloppé dans un champ de tournesols, à la fois apaisé et émerveillé par le visuel signé Manou milon.

Madam – La meute

« La meute » est un clip sauvage et viscéral, où le collectif et l’instinct primal sont au centre de la narration. Réalisé par Gabbie Burns, les plans alternent entre ombre et lumière, renforçant la tension dramatique de ce single captivant par sa force, et qui installe Madam sur le trône des grandes.

Ceylon – Qui sait

Ceylon navigue entre incertitudes et espoirs avec un clip qui respire la délicatesse. Chaque plan semble être une peinture, suspendu dans le temps. « Qui sait » est une œuvre d’une simplicité maîtrisée, qui touche par sa sincérité. L’esthétique dépouillée crée un contraste fort avec l’émotion dégagée. Un équilibre parfait entre douceur et intensité, que parvient toujours à sublimer Hellena Burchard, et qui mérite d’être souligné.

Thérèse – No right Time

« No right Time » est un voyage visuel audacieux entre tradition et modernité, où Therese brouille les frontières culturelles. Chaque image est une œuvre d’art, mêlant passé et présent avec une audace captivante. Un clip qui respire la diversité et l’innovation, avec une réalisation signée Charlie Montagut, qui met en avant un mélange audacieux de styles et de cultures.

Nerlov – Pas si grave

Jouant sur la symbolique de l’abandon et de la reconstruction, Nerlov nous offre un clip introspectif, où les visages colorés apportent une profondeur artistique à la chansons. « Pas si grave », se veut vif et percutant, avec quelques touches d’autodérision.

No Money Kids – Rosie

Une ambiance road-trip mélancolique, avec des paysages désertiques et des personnages énigmatiques. Comme à son habitude, No Money Kids ne fait pas les choses à la légère, « Rosie » traduit une nostalgie brute qui se marie parfaitement avec la chanson. Un clip cinématographique qui fait voyager autant qu’il touche.

Emma Peters – Juliette

Le clip de « Juliette » nous offre un retour à l’essentiel, où chaque scène respire la simplicité et l’authenticité. Emma Peters capture des moments de vie, des fragments d’émotion qui résonnent profondément. Une douceur désarmante qui fait du bien par les temps qui courent.

Lucie-Valentine – il y a la mer

« Il y a la mer », dévoilé le 19 janvier est une ode mélancolique à l’océan qui en dépit de tous les obstacles qui se présentent, nous aide à toujours garder le cap. Lucie-Valentine nous présente un clip contemplatif, où la mer devient un personnage à part entière. La beauté des paysages et l’émotion des paroles se complètent harmonieusement, dans une ambiance poétique et visuellement apaisant.

Marc Fichel – C’est beau la vie

Le chanteur des Halles poursuit sa quête de ce que la vie peut révéler de plus belle avec son nouveau single teinté de good vibes, « C’est beau la vie ». Un souffle d’optimisme et de joie, où les petits bonheurs de la vie quotidienne prennent une dimension universelle. Marc Fichel nous rappelle la beauté des choses simples avec un naturel désarmant.

Bandit Bandit – Pyromane

Entre flammes réelles et métaphoriques, « Pyromane » consume tout sur son passage. L’esthétique brute et l’énergie viscérale sont à l’image du morceau : ardentes et irrépressibles. Bandit Bandit fait de chaque seconde une explosion d’émotions dans un brasier captivant signé amir Méridja.

Madjo – Rébellion

Madjo transcende l’écran avec une vision forte et viscérale de la révolte. Les jeux de lumière et les mouvements collectifs créent une tension palpable, une œuvre qui donne envie de se lever et d’agir. Une « rébellion » douce, mais implacable.